Buổi triển lãm mang tên "Sắc thu", bao gồm gần 30 tác phẩm của một trong những họa sĩ nổi tiếng Việt Nam, họa sĩ Trần Quang Huân, lấy cảm hứng từ mùa thu . Toàn bộ những bức tranh trong bộ sưu tập này họa sĩ vẽ riêng cho cuộc triển lãm tại Hotel de l’Opera Hanoi. Đây cũng là lần đầu tiên những bức tranh này được đưa ra công chúng. Tuy vậy, nó đã gây được ấn tượng mạnh với khán giả cũng như người yêu nghệ thuật hội họa.
 

Bộ sưu tập “Sắc thu” của Trần Quang Huân với màu sắc chủ đạo là màu vàng, đỏ. Điều đó cũng đã phần nào thể hiện ý đồ của họa sĩ đó là đưa mùa thu với những lễ hội, hoạt động đặc trưng vào tác phẩm của mình. Ví dụ như những tác phẩm “Mid Autumn” (Trung Thu), “Market day” (Chợ thu), “Under the moonlight” (Dưới ánh trăng thu), “Moon Night” (Đêm rằm), “Bird cage)” (Lồng chim)… với gam màu chủ đạo là sắc đỏ của cây lá mùa thu. Những tác phẩm đó mô tả hoạt động đặc trưng của thu Hà Nội như chợ họp với đủ thứ hoa quả của mùa thu, trẻ em vui hội trăng rằm, cảnh con trẻ đi chơi với những đồ chơi của Trung Thu như đầu lân, đèn lồng… đã thể hiện được cái không khí đặc trưng của Tết Trung Thu.

Một không gian không nhỏ của bộ sưu tập đã được họa sĩ Trần Quang Huân dành để tôn vinh vẻ đẹp người phụ nữ. Những tác phẩm như “Royal lady” (Quý bà), “Approaching Storm” (Trên đường), “The Theatre” (Sân khấu), “Sister” (Chị em), “Lover” (Đôi tình nhân), “Brushing Hair” (Gội đầu) “Model” (Người mẫu), “Brick fumace” (Lò gạch), “Behind the stage” (Phía sau sân khấu)… đã thể hiện vẻ đẹp của người phụ nữ trong những địa vị khác nhau, hoàn cảnh khác nhau và tính cách khác nhau. Trong những tác phẩm ấy, tác giả đều khắc họa vẻ đẹp hoàn mỹ của người phụ nữ. Trong tranh của Trần Quang Huân, họ có vẻ đẹp rất riêng, dù ở trong cái dáng lam lũ khi làm việc, hay sự lả lơi khi đi bên cạnh tình nhân, hay sự kiêu sa của một quý bà. Điều đó cho thấy tác giả luôn dành tình cảm đặc biệt cho phái đẹp và đã thành công trong việc tôn vinh vẻ đẹp ấy trong những tác phẩm của mình.

Kỹ thuật sơn dầu đã được họa sĩ thực hiện tỉ mỉ, do đó đã thể hiện được sắc độ độc đáo, tạo nên sức sống cho từng bức tranh, thể hiện được sự sống động của cuộc sống, kể cả những tác phẩm có bố cục đơn giản. Những tác phẩm như “Đêm rằm”, “Trung thu”, “Ác mộng”, “Cơn giông”, “Chị em”, “Vợ chồng”, “Trên đường”, “Lò gạch”, “Sân khấu”…. đã phần nào nói lên quan niệm của Quang Huân về tình yêu cuộc sống. Đó là cảm nhận riêng và góc nhìn độc đáo của người nghệ sĩ trước cái đẹp bình dị của con người. Những nhân vật của họa sĩ Trần Quang Huân bước ra từ trong tranh, sống động trong không gian với những hoạt động cụ thể làm người xem khá ấn tượng. Đôi khi ở một số tác phẩm, người xem có cảm giác kỹ quá, hay hoàn chỉnh quá. Điều đó không làm giảm đi chất hội họa trong tranh của Trần Quang Huân, bởi sau mỗi đường nét, nhân vật, người xem còn thấy nhiều ý nghĩa từ tư tưởng nghệ thuật của tác giả.

Tác phẩm điêu khắc “Young lady” với cách búi tóc tân thời. Tác phẩm điêu khắc "Sleeping" của họa sĩ Trần Quang Huân. Một tác phẩm với cách tạo hình khá độc đáo.

Những tác phẩm điêu khắc của họa sỹ Quang Huân được thực hiện trên những chất liệu tự nhiên như hòn cuội, đá, nhựa tổng hợp hoặc sắt. Dưới bàn tay nghệ thuật và óc sáng tạo của người nghệ sĩ, chúng đã được khai thác một cách tinh tế. Điển hình như các tác phẩm “Tăng”, “Xỉn”, “Bóng”, “Thiếu nữ”, “Vô thường” với kích cỡ khiêm tốn, kết cấu đơn giản song lại gây được ấn tượng mạnh ở người xem.

Với bộ sưu tập “Sắc thu”, họa sĩ Trần Quang Huân đã khẳng định được hướng đi mới của mình trên con đường khám phá nghệ thuật. Tranh của họa sĩ Trần Quang Huân giờ đã thể hiện nét trầm, nhẹ nhàng, giản dị như những câu chuyện nhỏ, những việc bình dị xung quanh diễn ra trong cuộc sống hàng ngày. Điều đặc biệt là những câu chuyện nhỏ ấy mang đậm hơi thở nghệ thuật và khẳng định những giá trị văn hóa truyền thống trong cuộc sống mang hơi thở phương Đông./.