ブイ・ヴァン・トゥ 光の彫刻家
ブイ・ヴァン・トゥ彫刻家の手によって、ざらざらした木製のトランクから日常生活のゴミやスクラップまでが意味のあるメッセージを持つ魔法のような光の作品になることを知っている人はほとんどいません。
小さなランドスケープの製作と装飾中に、ミニチュアを際立たせるためにより多くのライトを設置すると、ブイ・ヴァン・トゥ彫刻家(当時まだ学生だった)は突然、壁に熊の形に非常によく似た岩場の影を目にしました。奇跡を発見した瞬間、魅了された学生のブイ・ヴァン・トゥーの頭の中に一つの考えが閃きました。「アートワークと光を組み合わせて自分の作品を作ってみてはどうだろう」。その考えは学校を卒業した後、国の機関で安定した仕事に就いても彼の頭を離れませんでした。
まるで彼が「責任者」であるべきかのように、偶然発見した魔法の瞬間。そして、この新しい芸術形態を 10年以上追求してきた 1990年代のブイ・ヴァン・トゥ彫刻家は、正式に光の彫刻に携わる前に建設エンジニア、手工芸品会社のクリエイティブディレクターなど様々な仕事をしてきました。
ブイ・ヴァン・トゥ彫刻家は自らが追求した芸術形式を、光を「彫刻する」芸術と名付けました。これは彫刻と光を組み合わせて、オブジェクトの影からユニークなイメージを作成する芸術です。作品づくりのプロセスはアイデアと素材の選択から始まります。そして彫刻と光源の調整を行い、オブジェクトの角度と歪みを決定します。完成した作品を光の前に置くと、作者の意図に沿ったシルエットが生まれます。
これは新しい芸術形式であるため、この若いアーティストが学び、創作するためのガイドや道はありません。すべての探求は新しく、魅力と奥深さに満ちた内なる世界の発見ですが、同時に理解するのが非常に難しいものでもあります。ブイ・ヴァン・トゥ彫刻家はこの新しい芸術形式への取り組みと探求が、若者たちに自分の道を見つけたいという欲求を刺激することを願ってこう語りました。
作品を作るのは簡単ではなく、彫刻家には粘り強さと細心の注意が必要です。例えば、無垢材である木材の場合、価格は高くなります。作っている途中で、ちょっと見逃してしまうと、全部捨てなければいけないこともあります。この材料は高温で大きく変形するため、焼成時には継続的に観察し、修正する必要があります。
2022年には、このユニークな芸術形式を10 年以上追求してきた芸術家ブイ・ヴァン・トゥにとって最大のイベントである「知識の光」展が開催されました。この展覧会には、アルバート・アインシュタイン、ニコラ・テスラ、レオナルド・ダ・ヴィンチ、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーベンなど、世界の有名な科学者、画家、音楽家12人の肖像画をフィーチャーした12点の作品を集めました。展覧会で、作家のブイ・ヴァン・トゥーは「私は常にそれぞれの物語の新しい表現を探しています。私は光の中にインスピレーションを見出し、それが私を魅了します」と語りました。
1990代の若手のブイ・ヴァン・トゥ彫刻家は、それぞれの人物のポートレートは時間、空間、意識という三つの流れが融合したユニークな傑作であると説明した。 したがって、ポートレート作品の表現は、単に「顔の解剖学的パラメータを表現する」だけではない。アーティストはキャラクターの個性を表現し、その人生の浮き沈みを表現する必要がある。
ブイ・ヴァン・トゥ彫刻家によれば、光の彫刻はこの1990年代の若手彫刻家がまったく異なる新しい芸術形式に付けた名前です。ブイ・ヴァン・トゥ彫刻家はベトナムで光彫刻の芸術を研究開発した最初で唯一の人物でもあります。
文:タオ・ヴィ
撮影:チャン・タイン・ザン
訳者:ソン・タム・クエン