El hat boi (también conocido como hat bo) es una forma teatral tradicional de larga trayectoria en Vietnam, profundamente vinculada a la vida espiritual de la comunidad.
Se trata de un arte escénico integral que combina música, danza, maquillaje y lenguaje corporal bajo normas estrictas. Cada personaje posee un alto valor simbólico, reflejando concepciones sobre la moral, el orden social y la condición humana. Precisamente la rigurosidad es la que define su singularidad. No obstante, en la realidad actual de un panorama cultural cada vez más diverso, esta forma artística resulta más selectiva en cuanto a su público frente a las nuevas opciones de entretenimiento.
El arte del hat boi suele representarse en festividades en las provincias del sur de Vietnam. FOTO: THONG HAI/VNP
En este contexto, el Grupo del hat boi Khanh Minh mantiene su actividad como un espacio de preservación y práctica del arte tradicional. Sin ceder a las tendencias pasajeras, el colectivo se centra en conservar la disciplina profesional y los fragmentos clásicos del repertorio. Los ensayos se realizan de forma regular en un entorno sencillo, donde los jóvenes artistas aprenden la paciencia que exige el oficio. Cada gesto, cada mirada y cada golpe de tambor se entrenan con esmero para mantener la esencia del teatro tradicional.
El maquillaje en el hat boi es un arte de pintura facial altamente estilizado, que utiliza colores intensos y trazos definidos para expresar la personalidad de los personajes. FOTO: THONG HAI/VNP
Las funciones de la compañía suelen contar con un público reducido. Sin embargo, cuando se encienden las luces del escenario y resuena el tambor ceremonial, los elaborados vestuarios comienzan a moverse en un ritmo pausado que evoca una época en la que el teatro tradicional era un espacio cultural familiar para la comunidad.
Detrás de esta persistencia se encuentra la Artista de Mérito Ngoc Khanh, quien ha dedicado su vida al hat boi. A sus 70 años, no solo dirige el grupo teatral, sino que también participa en la puesta en escena, la organización de espectáculos y la formación de nuevas generaciones de artistas.
La Artista de Mérito Ngoc Khanh orienta a jóvenes artistas antes de salir al escenario. FOTO: THONG HAI/VNP
Ngoc Khanh comparte: “Mi pasión por el hat boi comenzó desde muy joven. En 1975 trabajé como docente en el Departamento de hat boi de la Escuela de Artes Escénicas II, contribuyendo a la formación de varias generaciones de artistas. Para mí, mantener las actividades de la compañía no es solo un trabajo, sino una responsabilidad en la preservación del patrimonio cultural”.
El Grupo del hat boi Khanh Minh se centra en conservar la disciplina profesional y los fragmentos clásicos del repertorio. FOTO: THONG HAI/VNP
Capturando la expresión del personaje en la obra. FOTO: THONG HAI/VNP
Además de las presentaciones, la labor de transmisión ocupa un lugar central. El hat boi se presenta en escuelas, festivales culturales y programas comunitarios, no como una reliquia del pasado, sino como una forma artística viva. Este proceso no se limita a la técnica interpretativa, también transmite disciplina, respeto por los antecesores y conciencia de la preservación del patrimonio.
Ngoc Khanh siempre observa a los jóvenes artistas en el escenario. FOTO: THONG HAI/VNP
El Grupo del hat boi Khanh Minh se centra en conservar la disciplina profesional y los fragmentos clásicos del repertorio. FOTO: THONG HAI/VNP
Según Ngoc Khanh, en la actualidad, la conservación de esta expresión artística enfrenta numerosos desafíos. Sin embargo, la constancia de grupos como Khanh Minh demuestra que el hat boi puede seguir presente en la vida cultural contemporánea cuando el patrimonio se preserva con pasión y respeto por los valores tradicionales./.
Por VNP/ Thong Hai