L’éveil des sons de la poterie
Pour la première fois au Vietnam, jarres, pots et autres objets du quotidien en terre cuite prennent vie grâce à la musique, invitant à une expérience sensorielle intense. « GOm Show », le dernier projet de la troupe d’artistes Dan Do, métamorphose la poterie en instruments de musique, la scène en tour de potier et chaque représentation en un voyage émotionnel au cœur de l’identité vietnamienne.
Les 28 et 29 juin 2025, sur la scène de l’Opéra de Hanoï, le public a vécu une expérience sensorielle unique, tant visuelle que sonore. Jarres, pots, tambours, instruments en forme de pot, poteries en rotation… – d’apparence rustique – émettaient des sonorités à la fois primitives et surréalistes, simples et pourtant empreintes de poésie. « GOm Show » se divise en plusieurs chapitres, chacun composé de huit œuvres représentant un cycle de vie : « Retour aux sources », « Ce temps-là », « En aval », « À la recherche de Hani », « La poterie »… Chaque chapitre est un fragment de mémoire culturelle, une voix unique des communautés Mnong, Ê Đê, Tày, Lô Lô et Hà Nhì…
Alliant instruments traditionnels, instruments artisanaux et techniques de performance modernes, chaque représentation symbolise le cycle de la création, le flux de la culture et le lien entre la terre et les hommes. Le tour de potier sur scène devient l’image centrale ; le pot en terre cuite, la cloche en céramique, le gong en terre – chacun produit un son distinct, unique en son genre.
L’artiste Nguyên Duc Minh explique : « La musique de Dan Do part de la complexité pour tendre vers le minimalisme. Nous préservons la forme originelle des objets afin que le son soit produit dans sa forme la plus authentique. Le son éveille les émotions les plus profondes de l’inconscient humain. Et le son de la poterie est la résonance de la terre. »
L’artiste Dinh Anh Tuân a déclaré : « GOm Show n’a pas pour but de présenter un patrimoine, mais plutôt d’inviter les spectateurs à s’immerger dans l’expérience, à écouter et à se connecter. C’est comme un rituel méditatif, où tout s’adoucit : la lumière, le souffle, les instruments et même les émotions. » Dans le paysage artistique actuel, où tout va si vite, rythmé par le tumulte de la vie, « GOm Show » se présente comme une douce mélodie de poterie, de terre et d’âme vietnamienne. C’est peut-être pourquoi, après deux soirées de représentations, de nombreux spectateurs ont été profondément touchés.
« Je pratique moi-même la musique traditionnelle vietnamienne depuis longtemps, mais assister à ce spectacle aujourd’hui était incroyablement enrichissant car il a mis en scène de nombreux éléments folkloriques et du quotidien. Et en le regardant, j’ai été surpris d’entendre les mélodies jouées sur des instruments en céramique. J’espère vraiment que des spectacles comme celui-ci se répandront dans le monde entier. », a dit Dinh Anh Tuan
« GOm Show » continue d’être présenté régulièrement à Hanoï (notamment au Théâtre du Foulard Rouge) et s’est déjà exporté à Hô Chi Minh-Ville. Il devrait rayonner davantage à l’international. On peut dire qu’il ne s’agit pas simplement d’un spectacle, mais d’une véritable mission : raconter l’histoire de la culture vietnamienne à travers la musique de la terre./.
Texte : Ngan Ha - Photos : Khanh Long/VI Traduction: Diêu Vân